在昆曲藝術(shù)數(shù)百年的歷史發(fā)展進程中，雖然它所凝聚的文化價值和所蘊含的內(nèi)容非常廣泛，但豐富多彩的演出劇目，人才輩出的技藝傳承，雅俗共賞、傳統(tǒng)深厚的舞臺綜合藝術(shù)展現(xiàn)，無疑是其綿延不斷，傳承鼎新的重要成因之一。從這層意義上說，新近在北京舉辦的“姹紫嫣紅開遍——2013全國昆劇優(yōu)秀劇目展演”活動，有來自全國各昆曲院團的四代昆曲傳人，分別展演了近10年來由“國家昆曲藝術(shù)搶救、保護和扶持工程”專項資助的50余臺劇目中，經(jīng)過精心挑選的、具有不同時期代表性藝術(shù)風格的9臺昆曲優(yōu)秀劇目，它不僅是“國家昆曲藝術(shù)搶救、保護和扶持工程”在昆曲劇目傳承和人才培養(yǎng)方面所取得成果的一次集中檢驗和展示，也從更高的人文和藝術(shù)層面，通過一部部成功的藝術(shù)作品，引領(lǐng)和標志著昆曲藝術(shù)在當代的復興與繁榮。
參加本次展演的9臺劇目，既有古典名劇，也有傳統(tǒng)保留劇目，還有經(jīng)挖掘整理的并不常見于昆曲舞臺的經(jīng)典劇目。應(yīng)該說，確實能夠較為全面反映全國各昆曲院團近年來在劇目傳承出新方面所作的成功實踐，也是代表當今昆曲藝術(shù)創(chuàng)作和演出整體水平的上佳之作。如《西廂記》是中國戲劇史上成就最高、影響最大的古典名劇之一，被譽為是元雜劇的壓卷之作。800年后的今天，北方昆曲劇院將該劇再現(xiàn)于當代昆曲舞臺，較好地繼承了原著的精神內(nèi)涵和元雜劇的舞臺表演形態(tài)，浪漫、柔情、富有寓意的視覺呈現(xiàn)，讓無數(shù)觀眾為之喝彩和感動。北方昆曲劇院的《紅樓夢》，被人們盛譽為是“一部偉大的作品，一次輝煌的創(chuàng)作”。特別是眾多的人物角色，主要是由年輕一代演員擔綱主演，清新艷麗，青春逼人；時尚、唯美、絢麗的整體藝術(shù)呈現(xiàn)，同樣得到了當代觀眾的強烈共鳴和贊美。而蘇州昆劇院演出的青春版《牡丹亭》，再續(xù)了這一歌頌青春、歌頌愛情、歌頌生命的美麗神話，使其再度煥發(fā)出青春和生命的光彩。上海昆劇團以強大的陣容，將盛演了200余年的傳奇《長生殿》，再次盡可能本真質(zhì)樸地去重現(xiàn)原著的主題和風貌并將之展現(xiàn)于北京舞臺，同樣是觀者如潮，好評如潮。浙江京昆藝術(shù)中心昆劇團演出的《十五貫》，曾以“一出戲救活一個劇種”而在新中國昆曲史上占有重要地位，被譽為“是所有昆曲人的共同精神財富”；《雷峰塔》是一部流傳非常廣泛、久演不衰的傳統(tǒng)戲，上海昆劇團的青年藝術(shù)家以文武兼?zhèn)涞奈枧_演繹，充分展示了該團不俗的整體藝術(shù)實力。湖南昆劇團整理上演的《白兔記》，是宋元四大南戲“荊、劉、拜、殺”中的一種，也是湖南昆劇團的保留劇目之一，具有濃郁的湘昆特色。而永嘉昆劇團演出的《張協(xié)狀元》，讓我們有一種古風撲面的興奮與感動。江蘇省演藝集團昆劇院上演的《梁祝》，是海峽兩岸文化交流和共同合作的又一藝術(shù)結(jié)晶。而北方昆曲劇院新近挖掘排演的清代傳奇本《續(xù)琵琶》，以獨特的人文視角講述“文姬歸漢”故事，是一部具有較高藝術(shù)性、觀賞性的佳作。它們的成功上演，也標志著昆曲藝術(shù)在挖掘、繼承和保護傳統(tǒng)劇目方面，在向廣度和深度不斷邁進，并努力使更多蘊涵著人類永恒生命情趣的藝術(shù)作品，能超越時空不斷流傳，讓新的舞臺實踐，形成新的藝術(shù)積累，再鑄中國昆曲的盛世輝煌。
昆曲作為一種以舞臺呈現(xiàn)為載體進行活態(tài)傳承的表演藝術(shù)，要以演員本體、本色和精湛的表演技藝來實現(xiàn)。因此，小到一出戲、一個劇團，大到整個劇種，如若沒有一批甚至于一代又一代的優(yōu)秀表演人才群體，就很難在藝術(shù)上形成沖擊力，在觀眾中形成號召力，更遑論形成整體性的傳承與發(fā)展。因此，只有藝術(shù)新人的不斷涌現(xiàn)，新老藝術(shù)家的不斷交替接力，才是一個劇團、一個劇種乃至整個民族戲曲生生不息、發(fā)展繁榮的關(guān)鍵和保證。在本次昆劇優(yōu)秀劇目展演的舞臺上，有一現(xiàn)象十分令人欣喜，即所有的演出劇目均是由各昆曲院團的中青年演員擔綱主演。這其中既有像魏春榮、谷好好、程衛(wèi)兵、王振義、龔隱雷、錢振榮等一批優(yōu)秀的中生代演員，他們技藝精湛，深得前輩大師真?zhèn)?，已成為當今昆曲舞臺新一代承上啟下的藝術(shù)家，又有俞玖林、沈豐英、黎安、沈昳麗、余彬、雷玲、施夏明、羅晨雪、翁佳慧、朱冰貞、邵天帥、鮑晨、由騰騰等眾多昆曲第四代、第五代后起之秀?？此麄兊难莩觯蚓_麗柔婉，或飄逸儒雅，或文武兼?zhèn)?，過硬扎實的功底和活色生香的舞臺表演，展現(xiàn)出了昆曲藝術(shù)的博大精深和在當代的薪火傳承，讓人真切感受到600年的昆曲藝術(shù)正以一種青春的姿態(tài)向我們走來。而由此所突顯出的兩大亮點尤其值得我們關(guān)注：一是以本次全國昆劇優(yōu)秀劇目展演為標志，全國昆曲院團已經(jīng)順利完成了人才隊伍建設(shè)的新老交替，年輕一代藝術(shù)家正賦予昆曲藝術(shù)以新的活力。二是，本次以中青年演員為主體的整個優(yōu)秀劇目展演活動，演員們所體現(xiàn)出的技藝水準都已達到較高審美層面，這無疑又是昆曲藝術(shù)在當代傳承保護中最重要的成果之一，同時也是本次展演最有意義和最大的收獲之一。
在當下的社會現(xiàn)實里，看一個戲曲劇種是否興盛繁榮，特別是像昆曲這樣的古老劇種在當代是否枝繁葉茂，不僅僅是要看專業(yè)的昆曲院團排了多少戲、演了多少戲、出了多少人，還有非常重要的一點，就是要看整個社會對昆曲所給予的關(guān)注程度和參與力度。在本次全國昆劇優(yōu)秀劇目展演期間，北京寒冷的冬夜擋不住人們觀看昆曲的熱情，無數(shù)海內(nèi)外觀眾走進了劇場，而且越來越多的年輕人成為觀眾主體。他們一次次為舞臺上那遙遠的人生故事所感動，深深為昆曲藝術(shù)的悠揚馨香和典雅絕美而傾倒，每一場演出似乎都是一次心靈的互動和升華，臺上臺下可謂是藝術(shù)芬芳四溢，青春熱情飛揚，那種場面著實讓人印象深刻。而這種“昆曲熱”的形成，究其根本，首先是長期以來黨和政府高度重視和加大對民族優(yōu)秀傳統(tǒng)藝術(shù)的扶持和保護力度；其次是優(yōu)秀民族藝術(shù)從一定程度上代表和構(gòu)筑起了當代人堅守精神家園的共同意愿與價值；其三是近些年來從國家的層面大力提倡和推動“昆曲進校園”活動，使更多的年輕人增強了對昆曲乃至整個民族優(yōu)秀文化的認知感和認同感；其三是大量優(yōu)秀昆曲劇目被不斷搬上當代戲劇舞臺，讓更多人有機會真切地感受到昆曲的藝術(shù)之美，從而拉近了現(xiàn)代人與傳統(tǒng)藝術(shù)之間的距離，為昆曲藝術(shù)的傳承發(fā)展營造出良好的生存環(huán)境與社會基礎(chǔ)。昆曲數(shù)百年興衰的歷史證明，社會各界和廣大觀眾的積極參與和支持，彰顯著昆曲藝術(shù)的歷史價值和當代意義，更是寄寓著昆曲藝術(shù)的希望和未來。