由文化和旅游部、天津市人民政府主辦，文化和旅游部非物質(zhì)文化遺產(chǎn)司、藝術(shù)司和天津市文化廣播影視局承辦的全國非遺曲藝周于6月8日至14日在天津舉辦。全國非遺曲藝周開展了豐富多彩的活動，各類演出展現(xiàn)非遺技藝、促進交流學(xué)習(xí)、推動曲藝普及，調(diào)研、座談則充分總結(jié)非遺保護工作成果，分享全國各地非遺保護的成功經(jīng)驗，明確未來的工作方向。
曲藝、曲藝人從歷史中走來，在現(xiàn)實中奮斗，向未來處眺望。本版特刊發(fā)曲藝的起源流變，全國具有代表性地區(qū)的非遺保護經(jīng)驗以及傳承人、專家學(xué)者對非遺保護未來發(fā)展的建議建言，以饗讀者。
【從歷史中走來】
中國曲藝：本體特征及前世今生
吳文科
曲藝是演員以本色身份采用口頭語言說唱敘述的表演藝術(shù)門類。古今中外各個國家和地區(qū)的不同民族與人群，大都有著各自的曲藝表演形式。如古希臘著名的《荷馬史詩》即《伊利亞特》和《奧德賽》的演述方式，就是古希臘的曲藝表演；這兩部史詩的主要搜集整理與吟誦傳唱者荷馬，就是古希臘的曲藝藝人。聯(lián)合國教科文組織公布的一些人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作項目，如埃及的“黑拉里亞史詩吟唱”、印度的“羅摩里拉—羅摩衍那傳統(tǒng)表演”、巴勒斯坦的“伊卡耶”、蒙古國的“蒙古圖利”、菲律賓的“達蘭根”史詩唱敘、韓國的“盤索里”、土耳其的“麥達赫說書藝術(shù)”，以及日本的落語、漫才、浪曲、新內(nèi)、漫談、講談等等，都是依然存活在這些國家和地區(qū)的曲藝形式。
我國不但是文化傳統(tǒng)綿延5000年沒有中斷的文明古國，也是世界范圍的曲藝大國。曲藝藝術(shù)不僅歷史悠久，而且傳統(tǒng)深厚，有據(jù)可查的歷史，是從隋唐時期開始。這使中國曲藝的成熟發(fā)展至少綿延了1500年。
已知最早的曲藝品種，為隋唐時期的“說話”。之后歷代均有其代表性樣式，如唐代有“轉(zhuǎn)變”，宋代有“諸宮調(diào)”“鼓子詞”，元代有“散曲”“平話”，明代有“詞話”“道情”，清代有“彈詞”“子弟書”“蓮花落”等。據(jù)“國家社科基金資助重大項目暨全國藝術(shù)科學(xué)規(guī)劃重點項目”《中國曲藝志》（29卷）的初步統(tǒng)計，中華各民族古今擁有的曲藝品種為1000個左右，至今依然存活的在500個以上。這些品類繁多、異彩紛呈的曲藝形式，依照藝術(shù)審美的功能特點，可以分為“說書”“唱曲”和“諧趣”三大類型。每個大類又由相應(yīng)的小類構(gòu)成。具體類屬及代表性曲種可參見下表：
中國曲藝品類雖然龐雜，特征卻很鮮明。那就是，不管何種曲藝樣式，都是采用形成地區(qū)的方言土語（或民族語言），運用或說、或唱、或連說帶唱、或似說似唱的方式進行以語言性敘述為主的口頭表演。這使“口述”表演和“聽覺”接受成為曲藝審美的主要方式。其他如表情、動作、身姿、意態(tài)，乃至樂器伴奏、口技模擬等等，均為口述表演的輔助手段。這也使曲藝演員的表演姿態(tài)不似戲曲和影視劇，即由演員化裝成故事中的人物，進行假托性的角色化代言模仿，而是以本色身份出現(xiàn)在觀眾面前，進行第三人稱統(tǒng)領(lǐng)的口語性說唱式敘述。即便要表現(xiàn)故事中人物的言行舉止，也僅是通過口吻、語音、動作、神態(tài)等的模擬和演示。與之相應(yīng)，曲藝的“唱”亦即“曲唱”，也與唱歌的“歌唱”和唱戲的“扮唱”不同，屬于“說唱”，即“說著唱”或“唱著說”，腔詞關(guān)系是唱腔為唱詞服務(wù)，即音樂為語言服務(wù)，是用音樂去包裝和美化語言，而非遮蔽乃至扭曲語言。一個人、一張嘴，或兩三個人、三五件樂器，就會演出一個曲種，表演一個節(jié)目。簡便而不簡單，“一人一臺大‘戲’”，構(gòu)成了曲藝有別于其他藝術(shù)的重要特征。
但形式的簡便，并不意味著藝術(shù)的簡陋。曲藝也是綜合性很強的藝術(shù)樣式，語言（材質(zhì)）、文學(xué)（腳本）、音樂（唱腔、伴奏）、雜技（口技）、美術(shù)（化妝、服飾、道具、燈光、背景、音響）、舞蹈等等，都是不同曲種的基本構(gòu)成要素。并且，不同的曲種類型，在審美功能上有著不同的特點與側(cè)重。“說書”類的曲種擅長敘事，節(jié)目形態(tài)也以長篇連回為主；“唱曲”類的曲種長于抒情，節(jié)目的篇幅較為短??；而“諧趣”類的曲種偏重說理，節(jié)目的篇幅通常較短。
曲藝的文化功能和歷史作用，較之其他的藝術(shù)樣式，可以說尤為獨特。這是由于，曲藝在歷史上不只是供人娛樂和精神審美的表演門類即單一的“藝術(shù)之屬”，同時還是“文化之舟”“文學(xué)之父”和“戲曲之母”。許多有語言無文字的少數(shù)民族的歷史文化傳承與傳播，在過去主要是依托曲藝化的口述表演來完成的；“欲知后事如何，且聽下回分解”式的中國章回體長篇小說樣式，也是直接“克隆”曲藝說書的產(chǎn)物；大部分戲曲劇種的形成，更是各式曲藝孕育脫胎的結(jié)果。這使曲藝在其“本體價值”之外，還有著十分特殊的“載體價值”和“母體價值”。
凡此也都表明，曲藝的既往歷史曾經(jīng)非常輝煌，曲藝的文化價值十分厚重多樣?！罢f書”“唱曲”“諧趣”的繽紛演繹曾是中華兒女主要的精神食糧。然而，隨著經(jīng)濟全球化和社會現(xiàn)代化的快速發(fā)展，傳統(tǒng)曲藝的當(dāng)代發(fā)展遇到空前挑戰(zhàn)，曲藝賴以生存的文化土壤包括語言“植被”遭受極大破壞。曲藝和其他非物質(zhì)文化遺產(chǎn)一樣，亟待保護和傳承。而像人數(shù)較少的赫哲族，保護其瀕危曲藝即被聯(lián)合國教科文組織列入“急需保護的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄”的伊瑪堪，也是對該民族已經(jīng)基本退出日常生活的特有語言的保護與傳承。因此，對于曲藝類非遺的保護，作用超出了本身，意義尤其重大。我們對于曲藝的態(tài)度，因而不只是要高看一眼，而且還更應(yīng)當(dāng)厚愛一點。
【在現(xiàn)實中奮斗】
浙江：保護傳承 綜合施策
浙江的曲藝文化源遠流長，在不斷衍變中形成了眾多地域特色濃郁的地方曲種，現(xiàn)有國家級非遺代表性項目24個，涉及23個曲種，是擁有曲藝類非遺國家級代表性項目最多的省份，此外還擁有省級代表性項目49個，涉及39個曲種。近年來，浙江高度重視各種曲藝形式的保護傳承，多措并舉，打出一套精彩的組合拳。
浙江為曲藝類非遺保護搭建廣闊平臺，通過舉辦相關(guān)活動進行保護傳承。首先，以開展本地專題展演、宣傳活動為切入口，保護、傳承、發(fā)展曲藝。2015年，浙江舉辦“非遺薪傳”浙江省曲藝展演展評活動，該活動以中青年演員為主，全面展示浙江曲藝類非遺項目保護、傳承與發(fā)展的情況。此外，杭州市已連續(xù)4年在每年的“文化和自然遺產(chǎn)日”前后舉辦杭州市傳統(tǒng)戲曲曲藝巡回演出活動；杭州市滑稽藝術(shù)劇院于2016年4月至12月期間，組織了“錢塘余韻”——杭州地方曲藝非遺項目專題展示系列活動，每月圍繞一個非遺項目進行主題展演。此外，寧波、溫州、紹興也常態(tài)化地舉辦曲藝演出。
除了立足本土，浙江還實行高平臺帶動方案，全面推動浙江各地曲藝的傳承發(fā)展。與中國藝術(shù)研究院曲藝研究所達成戰(zhàn)略合作協(xié)議，從2017年開始啟動振興浙江曲藝“五年計劃”，在浙江各地聯(lián)合舉辦“中國浙江·全國曲藝傳承發(fā)展論壇及觀摩交流展演”系列活動，推動曲藝持續(xù)傳承發(fā)展。該活動目前已于去年、今年各舉辦一屆，分別聚焦曲藝大書（評書、評話）、曲藝小書（彈詞、走書），共有來自北京、上海、天津、重慶、遼寧、吉林、江蘇、浙江、湖北、福建、四川、河南、山東、廣東、陜西、新疆、江西等全國多個省區(qū)市的藝術(shù)家、專家學(xué)者參與其中。
曲藝的根在民間。多年來，浙江大力推進曲藝文化惠民演出活動，各級政府面向各種曲藝藝術(shù)表演團體，采購文化惠民演出，送藝下鄉(xiāng)、引藝進城，推進曲藝走進校園、走進社區(qū)、走進農(nóng)村文化禮堂、走進景區(qū)等，發(fā)揮曲藝寓教于樂、服務(wù)百姓的功能優(yōu)勢。尤其是2017年“振興浙江曲藝”計劃啟動后，曲藝進校園、進社區(qū)（企業(yè)）、進農(nóng)村文化禮堂活動在全省基層廣泛開展，2017年演出250余場，觀眾5.5萬余人次。
曲藝的保護、傳承、發(fā)展離不開平臺，也離不開人才，浙江采取了多種方式培養(yǎng)傳承人。一方面，推動包括浙江省曲藝雜技總團在內(nèi)的專業(yè)團體與專業(yè)院校合作，定向培養(yǎng)曲藝傳承人專業(yè)隊伍；另一方面，通過免費培訓(xùn)班、傳習(xí)所等發(fā)展業(yè)余曲藝愛好者，擴大傳承人群，發(fā)現(xiàn)潛在人才。
此外，浙江注重對曲藝尤其是瀕危曲種的搶救記錄工作。將現(xiàn)代信息手段記錄與文字、實物資料搜集整理相結(jié)合，為曲藝多樣性保存火種。同時積極開展全省曲本征集，以新作品的不斷充實為曲藝的傳承發(fā)展積蓄力量。
湖南常德：以擂臺賽激發(fā)曲藝活力
常德是湖南著名的曲藝之鄉(xiāng)，擁有絲弦、鼓盆歌等多種曲藝形式。從上世紀末至今，常德始終把以常德絲弦為代表的傳統(tǒng)曲藝作為重點保護、傳承項目，在傳統(tǒng)曲藝并不景氣的大環(huán)境下，常德曲藝項目呈現(xiàn)出勃勃生機。其中，鼓書大王擂臺賽是常德曲藝保護、傳承、推廣系列舉措的一大亮點，不僅激發(fā)了當(dāng)?shù)厍噭?chuàng)作、演出的活力，推出了一批名家名作，也在全國業(yè)界獲得了良好反響。
常德鼓書大王擂臺賽創(chuàng)辦于2006年，至今已連續(xù)舉辦11屆，吸引了400余位鼓書藝人參與，觀眾突破40萬人次，誕生了數(shù)十位“鼓王”和一批新人新作。鼓書藝人因擂臺賽獲得了展示交流的機會，知名度也大大提升，隨之而來的則是演出場次的增加和收入的提高，大大提振了從業(yè)者的信心，也激發(fā)了鼓書乃至曲藝創(chuàng)作、表演、保護、傳承的活力，營造出利于曲藝發(fā)展的濃厚氛圍。據(jù)了解，在擂臺賽的推動下，常德地區(qū)的鼓書藝人由過去的200余人增至千余人，自發(fā)組成的鼓書演出隊伍也從過去的幾十支發(fā)展到百余支。
較量能激發(fā)人的斗志，能有效促進保護傳承和創(chuàng)作創(chuàng)新。2012年，常德啟動曲藝節(jié)目“百團大賽”，以政府搭平臺、群眾唱主角的形式，調(diào)動各類藝術(shù)團體參與，城鄉(xiāng)互動、全民同樂。歷年大賽都有曲藝類非遺項目參與并大放光彩，曲藝傳承人也獲得了更大的展示平臺和更多的交流機會。
除了比賽，注重曲藝保護的學(xué)術(shù)指導(dǎo)和理論研究也是常德助推當(dāng)?shù)厍嚪睒s發(fā)展的一張“王牌”。早在2005年，常德就把開展普查、摸清家底作為曲藝保護的一項基礎(chǔ)工作來抓，還積極聯(lián)合其他機構(gòu)、單位進行鼓書田野調(diào)查。2013年，在中國藝術(shù)研究院曲藝研究所、中國說唱文藝學(xué)會和湖南省文化廳的指導(dǎo)和北京大學(xué)中文系的參與支持下，常德市組織實施了常德鼓書傳承保護田野調(diào)查（系列）活動，共調(diào)查鼓書藝人134位，采錄傳統(tǒng)經(jīng)典書目、節(jié)目90個，錄音時長157小時，錄像時長175小時，拍攝圖片1582幅，整理出74.6萬字的文字資料。此次田野調(diào)查的所有數(shù)據(jù)都已進入常德市非遺保護中心數(shù)據(jù)庫，為未來開展工作積累了資料、打下了基礎(chǔ)。
在以學(xué)術(shù)研討指明工作方向之外，常德還通過各類傳承人研討班、座談會，從理論上打開了曲藝類非遺項目保護的視野，而對理論研究的重視和推進也催生了一批優(yōu)秀的曲藝類非遺項目書籍相繼出版，如常德市文化館主編的《常德絲弦新創(chuàng)作品集》、常德市鼎城區(qū)文化局主編的《唱響絲弦》等。
黑龍江同江：保護一個曲種 延續(xù)一份記憶
赫哲族伊瑪堪是赫哲族獨有的、以赫哲語表現(xiàn)的民間口頭說唱藝術(shù)，歷史十分悠久，說唱內(nèi)容包括赫哲族歷史上的英雄故事、薩滿求神、漁獵生活、風(fēng)俗人情和愛情故事等，表現(xiàn)手法是說與唱相結(jié)合，無樂器伴奏。由于赫哲族只有語言沒有文字，伊瑪堪成為赫哲族傳承自身歷史文化、宗教信仰、人文習(xí)俗的唯一形式，其價值不言而喻。
近年來，黑龍江省同江市非遺保護中心制定了一系列關(guān)于伊瑪堪搶救、保護和傳承的規(guī)劃，組織專家、研究員進行深度摸排，在徹底摸清目前人們對伊瑪堪和赫哲族民族語言的掌握情況后，2015年開始開展伊瑪堪數(shù)字化采集工作，第一期已完成，采訪了赫哲族老人、民間藝人共12人，采集視頻總?cè)萘窟_130G、圖片1500余張、文字2萬余字。目前，伊瑪堪數(shù)字化采集第二期正準備啟動。
加強對傳承人的保護，是伊瑪堪保護與傳承的關(guān)鍵。同江市非遺保護中心每年為伊瑪堪傳承人和民間藝人免費體檢一到兩次，了解傳承人的身體健康狀況并努力提高其健康水平，同時建立有效的傳習(xí)機制、管理督促機制和考核機制，要求傳承人切實擔(dān)負起保護傳承的責(zé)任。
傳承需要適宜的場域和平臺。同江市非遺保護中心充分利用3座伊瑪堪傳習(xí)所開展傳習(xí)工作，并與當(dāng)?shù)亟逃块T和社區(qū)合作，將伊瑪堪納入中小學(xué)相關(guān)課程，同時在同江市區(qū)設(shè)立“中國東極·赫哲故里”國家級赫哲族文化產(chǎn)業(yè)示范區(qū)，建立赫哲族婚俗基地、演藝舞臺、婚俗廣場等，組織編創(chuàng)人員以伊瑪堪故事為主線創(chuàng)作歌舞劇、音樂劇等在此演出。此外，還通過舉辦各類賽事激發(fā)傳承人和學(xué)員的傳承熱情。
傳承還需要加大傳播力度、擴大傳播范圍。同江電視臺開設(shè)了赫哲族文化電視頻道，通過重點欄目《永遠的伊瑪堪》宣傳介紹伊瑪堪的歷史沿革、說唱形式、發(fā)展現(xiàn)狀、代際傳承和現(xiàn)代傳承人及學(xué)員的基本情況，并開辦《伊瑪堪·赫哲族語講堂》欄目，著重組織民間藝人、專家學(xué)者和從事民族研究的相關(guān)人員觀摩學(xué)習(xí)，提高他們對民族語言的掌握與運用水平。同時加大伊瑪堪相關(guān)項目的開發(fā)，由黑龍江省文化廳策劃，同江市政府監(jiān)制，黑龍江省藝術(shù)研究院、黑龍江省非遺保護中心聯(lián)合創(chuàng)作的赫哲族伊瑪堪歌舞劇《拉哈蘇蘇》于2017年7月首演成功，同年9月，該劇赴哈爾濱參加“第三屆遼、吉、黑、內(nèi)蒙古四省區(qū)優(yōu)秀戲劇展演”，獲優(yōu)秀劇目獎，并于2017年底參加全國少數(shù)民族地區(qū)藝術(shù)院團晉京展演，獲得專家、觀眾的高度評價，向更多人宣傳介紹了伊瑪堪。
此外，有關(guān)伊瑪堪的理論研究也取得了較大成果。近年來，同江積極編纂“赫哲族非物質(zhì)文化遺產(chǎn)叢書”，目前已出版《中國·赫哲族伊瑪堪說唱》《赫哲族非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目集萃》《赫哲族伊瑪堪語言教程》等。
【向未來處眺望】
與時俱進 建立生態(tài) 加強推廣 專業(yè)規(guī)范
多措并舉保護傳承曲藝
本報記者 羅 群
全國非遺曲藝周已經(jīng)落幕，而關(guān)于它的記憶和話題仍在繼續(xù)。
據(jù)統(tǒng)計，全國非遺曲藝周期間共舉辦了20場駐場演出、110余場社區(qū)演出及社區(qū)非遺活動，現(xiàn)場觀眾2萬余人，通過電視和網(wǎng)絡(luò)直播平臺觀看活動人數(shù)達2億多人次。演出之余，主辦方還舉辦了3場曲藝保護座談會，讓傳承人、保護單位代表和專家學(xué)者得以暢所欲言、交流思想，與會人員欣喜地表示，全國非遺曲藝周是一件大事、好事，不僅讓觀眾欣賞到全國各地的非遺曲藝項目，為從業(yè)者提供了交流學(xué)習(xí)的平臺，也為業(yè)界從理論高度總結(jié)非遺傳承保護經(jīng)驗提供了契機，可謂盛況空前、意義非凡。
可以說，全國非遺曲藝周是一次梳理和總結(jié)——我國非遺保護工作歷史上首次實現(xiàn)全部127個曲藝類國家級代表性項目集中亮相，也是一次展望和出發(fā)——為今后非遺保護傳承更上一層樓而積蓄力量。
與時俱進 融入時代
對于包括曲藝在內(nèi)的諸多傳統(tǒng)藝術(shù)來說，保持原汁原味不走樣還是與時俱進向前走，是個值得思考的問題。毫無疑問，繼承傳統(tǒng)是重中之重，是發(fā)展、創(chuàng)新的基礎(chǔ)和前提。湖北小曲省級代表性傳承人姚俐玲建議，加大對傳統(tǒng)作品的搶救、保護力度，守護曲藝的根脈。
許多傳承人在繼承的基礎(chǔ)上正進行著開拓創(chuàng)新的藝術(shù)實踐。京東大鼓名家崔繼昌曾在美國林肯藝術(shù)中心、奧地利維也納金色大廳等演出場所表演京東大鼓，用京東大鼓的曲調(diào)演唱英文字母歌。崔繼昌說，這雖算不上什么創(chuàng)新發(fā)展，但至少意味著傳統(tǒng)曲藝有可能開拓題材、求新求變、獲得認可。
專家指出，廣義上說，非物質(zhì)的、活態(tài)的傳承，必定會在傳承中有所變化，變化是絕對的，而不變是相對的?！皩τ谇噥碇v，傳承的應(yīng)該是寶貴的技藝而不是刻板的模式，很多古老的藝術(shù)形式發(fā)展到今天依然好看、接地氣，恰恰是其緊跟時代、大膽創(chuàng)新的結(jié)果?！鼻嚴碚摷椅赫姘氐脑?，道出了眾多專家學(xué)者的共識——曲藝傳承要與時俱進。
與時俱進既指表演，也指作品。河南墜子國家級代表性傳承人、表演藝術(shù)家宋愛華認為，對當(dāng)今觀眾來說，部分傳統(tǒng)唱腔甩腔過多、過門兒太長，進行“短平快”的藝術(shù)處理后則更容易被當(dāng)下年輕人所接受；在內(nèi)容生產(chǎn)上，除了繼承老作品，還要積極創(chuàng)作有時代氣息的新作品。宋愛華給河南當(dāng)?shù)叵矏酆幽蠅嬜拥暮⒆优叛萘瞬簧偾逍禄顫姷男鹿?jié)目，孩子喜歡演，觀眾也喜歡看。
培養(yǎng)人才 建立機制
像宋愛華這樣在曲藝表導(dǎo)演多方面皆有造詣的藝術(shù)家并不多見，對許多曲種來說，優(yōu)秀演員數(shù)量不足、創(chuàng)作人才匱乏已成為制約其發(fā)展的關(guān)鍵因素。創(chuàng)作曲本需要了解曲種所運用的方言和音樂系統(tǒng)，熟悉當(dāng)?shù)氐牡赜蛭幕惋L(fēng)土人情。徐州琴書國家級代表性傳承人張巧玲建議，各地應(yīng)設(shè)立專門的項目、計劃，根據(jù)該地區(qū)、該曲種的特色培養(yǎng)創(chuàng)作人才，同時建立新作品征集、扶持機制，其他環(huán)節(jié)的人才建設(shè)也要相應(yīng)跟上。
人才培養(yǎng)除了要覆蓋各個工種，還要完善人才年齡梯隊建設(shè)。參與全國非遺曲藝周的代表性傳承人普遍感到，目前曲藝從業(yè)者年齡偏大，盡管經(jīng)過傳承人和非遺保護單位的努力，青年人才陸續(xù)涌現(xiàn)，但仍呈現(xiàn)出后繼乏人、青黃不接的局面，更遺憾的是，有些好不容易培養(yǎng)出的青年才俊因種種原因無法從事相關(guān)專業(yè)工作。
成都市非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護中心副主任、成都市曲藝團團長任平說，她所任職的曲藝團就面臨培養(yǎng)了熱愛曲藝、技藝過關(guān)的青年人才，卻受限于編制而無法引進的問題。任平的話引起了部分非遺傳承人和保護工作者的共鳴，東北二人轉(zhuǎn)國家級代表性傳承人趙曉波也坦言，目前，東北二人轉(zhuǎn)演員缺乏機制體制性保障，流動性極大，不利于劇團和這門藝術(shù)的傳承發(fā)展。
曲藝是一門綜合藝術(shù)，雖然看起來形式簡單，但實際上扎根深廣的地域文化和獨特的方言環(huán)境，其傳承保護和發(fā)展是一項系統(tǒng)工程。中國曲藝家協(xié)會副主席、中國藝術(shù)研究院曲藝研究所所長吳文科呼吁，非遺曲藝保護不能僅局限于保護傳承人，應(yīng)當(dāng)建立穩(wěn)定的全方位、常態(tài)化機制，從曲本創(chuàng)作、音樂、導(dǎo)演、表演到服裝、化裝、舞美等，從人才培養(yǎng)保障到演出場地維護等，實施覆蓋各個工種與環(huán)節(jié)的總體保護方案，在目前所取得成就的基礎(chǔ)上，進一步健全曲藝生存發(fā)展的完整生態(tài)，催生出適宜曲藝傳承保護的社會文化大環(huán)境。
制定規(guī)范 加強宣傳
傳承保護是基礎(chǔ)，代代相傳是目標。中國曲藝家協(xié)會主席、相聲國家級代表性傳承人姜昆說：“曲藝的傳承需要抓住曲藝本體特征，走專業(yè)化、規(guī)范化之路?！?/p>
全國非遺曲藝周的百余場演出讓人看到，來自全國各地的非遺傳承人身懷絕技、水平高超，體現(xiàn)出近年來曲藝非遺保護傳承工作取得的豐碩成果，但偶爾也暴露出一些不夠規(guī)范之處。盡管是白璧微瑕，仍引起了專家注意，天津市藝術(shù)研究所研究員、曲藝理論評論家高玉琮發(fā)現(xiàn)，有的演員戴著手表登臺，有的節(jié)目參演的4位演員穿著4種風(fēng)格、款式不同的鞋，影響了演出效果。
專家呼吁，曲藝類非遺傳承需要制定行業(yè)標準、規(guī)范，并嚴格落實執(zhí)行。規(guī)范不僅體現(xiàn)于舞臺表演，還應(yīng)該落實到日常傳承保護的每一個環(huán)節(jié)，尤其要注重曲藝理論的歸納、建立。山東省藝術(shù)研究院戲劇曲藝類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護傳承研究所主任郭學(xué)東說：“非遺傳承保護走向?qū)I(yè)、深入，必須加強理論建設(shè)和學(xué)術(shù)支撐?！?/p>
讓古老的曲藝被更多人熟知，顯然是保護傳承的題中之義。多年以前，京韻大鼓駱派創(chuàng)始人駱玉笙為電視劇《四世同堂》演唱根據(jù)京韻大鼓曲調(diào)改編而成的歌曲《重整河山待后生》，隨著電視劇的熱播，這首歌也成了許多人的鼓曲啟蒙。如今，幾家直播平臺也參與到全國非遺曲藝周的報道，在線直播各類演出，線上觀看的觀眾接近2億人次，充分說明了網(wǎng)絡(luò)時代媒體平臺對曲藝傳播的作用和意義。
演員通過電視節(jié)目推廣曲藝早已是常態(tài)，近年來，青海越弦、京東大鼓等曲藝項目的部分代表性傳承人已經(jīng)開始嘗試新辦法，比如在各大直播平臺直播曲藝表演，收效頗佳，崔繼昌還利用微信群開展“搶紅包、唱大鼓”活動，吸引了很多愛好者了解、學(xué)習(xí)京東大鼓。代表性傳承人、專家紛紛表示，曲藝人要加強對媒體尤其是新媒體的利用，同時也希望有更多媒體平臺向曲藝敞開大門。